jueves, 22 de junio de 2017

Los estrenos de la semana.

 Los estrenos de cine y sus comentarios, lo podes consultar  en este portal.

-“YO, DANIEL BLAKE" (2016). Dirección: Ken Loach. Elenco: Dave Johns,  Hayley Squires,  Briana Shann,  Dylan McKiernan,  Kate Rutter, Sharon Percy,  Kema Sikazwe,  Steven Richens,  Amanda Payne, Género: Drama. Origen: Reino Unido. Duración: 100 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Daniel Blake (Dave Johns) es un carpintero de casi 60 años que por primera vez en su vida se ve obligado a acudir a los servicios sociales. Al caer enfermo por problemas cardiacos, solicita ayuda al Estado para poder subsistir. Comenzará entonces una odisea y se verá atrapado en un laberinto burocrático. Y es que, a pesar de que el médico le prohibió trabajar, la Administración lo obliga a encontrar un empleo o de lo contrario recibirá una sanción.
En su camino se cruzará con Katie (Hayley Squires), una madre soltera con dos niños, también con una situación personal complicada. Daniel y Katie intentarán ayudarse mutuamente y lentamente entablarán una relación profunda y entrañable.

Recordemos que esta película resultó ganadora de la “Palma de Oro” en el Festival de Cannes y obtuvo otros premios entre ellos: el Cesar, el Bafta y el Donatello a la mejor película de la Unión Europea. De uno de los cineastas más reconocidos del Reino Unido Ken Loach (81 años), llega una historia de visión obligatoria sobre las penurias que debe vivir un trabajador en este caso viudo, cuando se enferma y para el sistema a los 59 años es grande , el Estado está ausente (mucha burocracia) y resultan terribles las peripecias que debe sobrellevar. En esa travesía se encuentra con una madre soltera con hijos cuya situación es penosa pero juntos intentarán vencerlo todo. Contiene una fuerte crítica al sistema de subsidios en Inglaterra y el desempleo, cuyo resultado son seres abandonados por el Estado. Un film emotivo, duro, con muy buenos diálogos,  situaciones dolorosas, una gran dirección cinematográfica, excelente la construcción de personajes de Dave Johns y Hayley Squires. Varias escenas te llevan a la reflexión y resulta muy humana. De un gran realismo social y político. En algún punto “Todos Somos Daniel Blake”. Excelente.
-“EL CORRAL” (2017). Dirección: Sebastián Caulier. Actores: Patricia Penn, Camila Rabinovich, Felipe Ramusio, Género: Drama/Thriller. Origen: Argentina. Duración: 85 minutos. Apta para mayores de 16 años

Dos antisociales adolescentes, resentidos contra sus compañeros y profesores, se proponen provocar conmoción en el colegio a través de una serie de anónimos actos de vandalismo. Poco a poco, el juego va perdiendo su costado ingenuo y los dos jóvenes se ven sumergidos en una peligrosa espiral de violencia que parece no tener límites.

Su narración se desarrolla en Formosa en 1998, nos metemos en el mundo de Esteban Ayala (Patricio Penna) un poeta miope, malo en el deporte, tímido y que sufre bullying de parte de sus compañeros. Sus padres no le prestan demasiada atención, están más cerca de su hija Tamara que es distinta a Esteban. Pero la vida de este y de todo el colegio cambia cuando aparece un nuevo compañero, Gastón (Felipe Ramusio Mora) que viene de Rosario y es rebelde, desprolijo, liberal, atrevido y se muestra seguro. Ellos se unen y forman algo así como una confraternidad y ante esto la vida de todos en ese lugar sufrirá un giro de 180 grados. Su desarrollo tiene suspenso, tensión, acción, toques de comedia negra y thriller psicológico. Buena.
-“UN DON EXCEPCIONAL” (2017). Dirección: Marc Webb. Actores: Chris Evans, Mckenna Grace, Lindsay Duncan,.. Género: Drama. Origen: Estados Unidos. Duración: 101 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Frank, un hombre soltero que cría a su sobrina Mary, una niña prodigio, entra en una batalla por la custodia de la niña.

Quien nos trae esta historia es el talentoso cineasta Marc Webb, el mismo de “500 días con ella” (2009) y “El asombroso hombre araña” (2012). Cuando Diane,  la madre de Mary Adler (Mckenna Grace,” Amityville: el despertar”) se suicida esta era una beba y queda a cargo de su tío Frank (Chris Evans, “Los vengadores”), quien le da todo su amor y comprensión. Cuando Mary tiene siete años de edad se desempeña excelente en matemática, es una niña prodigio. Frank quiere que su sobrina viva su niñez normal como cualquier niño de su edad, pero su adinerada abuela Evelyn (Lindsay Duncan) quiere que desarrolle sus habilidades, desea organizar a su gusto la vida de su nieta cosa que no hizo con su hija Diane y la aleja de su tío. 
La trama nos habla de los lazos familiares, los sacrificios desinteresados, del amor, las perdidas, lo reencuentros y los miedos. Contiene sus momentos de melodrama, las distintas situaciones nos ofrecen una fuerte conexión emocional con los espectadores, además se complementan con los diálogos y lo visual. Mucho tiene que ver el trabajo interpretativo de la joven revelación Mckenna Grace su rostro lleno de inocencia e ingenuidad, es encantadora, esta impecable, se luce en pantalla junto a Chris Evans. Se beneficia con las buenas actuaciones por parte de Lindsay Duncan (“Bajo el sol de Toscana”), Jenny Slate (“Esto es guerra”) y Octavia Spencer (“Talentos ocultos”). Su trama sin sorpresas y algunos de sus desenlaces parecen flojos y forzados, pero llega al corazón y sin grandes pretensiones. Buena.
 -“LA MUERTE DE MARGA MAIER” (2017). Dirección: Camila Toker. Actores: Mirta Busnelli, Pilar Gamboa, Luis Machín, Género: Suspenso. Origen: Argentina/Brasil. Duración: 103 minutos. Apta para mayores de 16 años.

Tras una fuerte sudestada que azotó al pueblo la noche anterior, aparece en la playa el cuerpo sin vida de Marga Maier devuelto por el río y con un corte en el cuello. El crimen sorprende a Julia, recién llegada y heredera de la estancia administrada por la difunta. En todo Punta Indio se reaviva el rumor sobre un diamante desaparecido y el alcance de su maldición.

Cuenta con un buen elenco que casi siempre rinde. La película tiene: suspenso, traición, tensión, momentos enigmáticos y toques de policial negro. Su trama va generando buenos climas y nos ofrece una buena fotografía. La atmósfera que se genera resulta asfixiante, inquietante y por momentos se utiliza la cámara en mano para darle más realismo y si bien su ritmo por momentos es pausado y quedan algunas situaciones sin resolver, es atractiva. Tiene algo del cine de David Lynch. Buena.
-"NO TOQUES DOS VECES" (2016). Dirección: Caradog W. James. Katee Sackhoff, Lucy Boynton, Richard Mylan,.. Género: Terror. Origen: Reino Unido. Duración: 93 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas

Una madre llena de culpa debe desvelar la terrible verdad que se esconde tras la leyenda urbana de una bruja demoníaca y vengativa.

Lamentablemente no les puedo ofrecer un comentario se realizó una sola función para la prensa, ante otros compromisos laborales no pude concurrir. Mis comentarios en el portal se publican el mismo día del estreno, no después.

-“ALTA CUMBIA” (2016). Dirección: Cristian Jure. Intérpretes: Pablo Lescano, Martín Roisi, Pablo Antico, Diego Cremonesi, Natalia Pelayo. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 97 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Película homenaje a la "cumbia villera" de Argentina. La historia y el presente de una música popular y masiva, creativa y vanguardista, divertida y contestataria pero también cuestionada y desvalorizada. Narrada por sus protagonistas a través de canciones y testimonios, la película es una gira que arranca en los orígenes turbulentos de la crisis de los 90 y el estallido del 2001, va pasando por lugares incómodos de prejuicios y discriminación, de censuras y olvidos, de exclusión y desesperanza pero que al ritmo del huiro y los teclados, con sentimiento y pasión, llega a un presente triunfal de la cultura popular.

Lamentablemente no les puedo ofrecer un comentario, no se realizó ninguna función de prensa. Mis comentarios en el portal se publican el mismo día del estreno, no después.
-"MARTÍNEZ DE HOZ 1 y 2". Dirección y Guión: Mariano Aiello.Intérpretes: Osvaldo Bayer, Mariano Aiello, Martín Sabbatella, Eugenio Zaffaroni, Daniel Cohn-Bendit, Eduardo Basualdo, Edgardo Depetri, Aldo Ferrer, Carlos Heller, Luis Hipólito Alen, Alfredo Zaiat, Victorio Paulón.Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 204 minutos. Apta para todo público con reservas.

El documental nace del juicio de censura contra el documental Awka Liwen, iniciado por los nietos del jefe civil de la última dictadura en Argentina, José Alfredo Martínez de Hoz. Para intentar explicar esta aberración jurídica, la obra narra y analiza la historia económica del país a través del contrapunto entre lo que los hermanos Martínez de Hoz cuentan en el juicio de censura y los hechos históricos verdaderos.

Lamentablemente no les puedo ofrecer un comentario, no se realizó ninguna función de prensa. Mis comentarios en el portal se publican el mismo día del estreno, no después. Se proyecta en CINE.AR Sala Gaumont.

-"TOUBLANC" (2017). Dirección y Guión: Iván Fund. Actores: Maricel Álvarez, Diego Vegezzi, Nicolás Azalbert, Brahim Fritah. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 100 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Historias inspiradas en relatos de Juan José Saer. Un policía vuelve a su pueblo para investigar un asesinato; una profesora se queja de un caballo que han dejado abandonado. Un día encuentran un hombre muerto y no hay rastros del caballo, que es el único testigo del homicidio.

Lamentablemente no les puedo ofrecer un comentario, no se realizó ninguna función de prensa. Mis comentarios en el portal se publican el mismo día del estreno, no después. Se proyecta en Cineclub Municipal Hugo del Carril.

-"PUTO" (2006). Dirección y Guión: Pablo Oliverio. Actores: Juan Manuel Tellategui, César Casalone, Miguel Mateos, Michael Huberk, Drian Höis, Fernando Salvatore y Constanza Raffaeta. Género: Documental. Duración: 65 minutos. Apta para mayores de 18 años.

Dos hombres jóvenes forman una feliz pareja. Se hacen regalos mutuamente. Uno de los presentes es la visita a un brujo, quien les augura una pronta separación

Lamentablemente no les puedo ofrecer un comentario, no se realizó ninguna función de prensa. Mis comentarios en el portal se publican el mismo día del estreno, no después. Se proyecta en CINE.AR Sala Gaumont.

lunes, 19 de junio de 2017

Martín Fierro de Oro 2017: "El Marginal"

El productor Sebastián Ortega del "El marginal", le dedicó el triunfo "a su novia Carla y a sus hijos"...

Revelación: Andrea Rincón (La leona, Telefe)
Programa humorístico y de actualidad: Noti Campi (Telefe)
Programa cultural y educativo: Ambiente & medio (TV Pública).
Cortina musical:Silencios de familia - Diego Torres,
Programa deportivo: Carburando (El Trece)
Programa musical: Pasión de sábado (América)
Labor periodística femenina:Luciana Geuna(Telenoche)
Movilero: Ignacio Otero (Telenoche)
Actriz protagonista de ficción diaria comedia: Griselda Siciliani (Educando a Nina, Telefe)
Programa infantil: Panam y circo (El Trece)
Actriz de reparto: Maite Zumelzú (Por amarte así, Telefe)
Labor humorística:Antonio Gasalla (Susana Giménez, Telefe)
Autor libretista: Adrián Caetano y Guillermo Salmerón (El marginal, TvPública)
Panelista: Pablo Vilouta (Intratables, América)
Noticiero: Telenoche (El Trece)
Programa de entretenimientos: Susana Giménez (Telefe)
Reality: Showmatch (El Trece)
Interés general: La noche de Mirtha (El Trece).
Director:Alejandro Ripoll  (Showmatch, El Trece)
Magazine: El diario de Mariana (El Trece)
Actor de reparto: Miguel Ángel Solá (La leona, Telefe)
Labor periodística masculina: Luis Novaresio (Desayuno Americano)
Actor protagónico de ficción diaria/ comedia: Diego Ramos (Educando a Nina)
Programa periodístico:Intratables (América)
Actriz protagónica unitario o miniserie: Julieta Díaz (Silencio de familia, El Trece)
Actor protagonista ficción diaria/drama: Juan Darthés (Los ricos no piden permiso, El Trece).
Unitario o miniserie: El marginal (TvPública)
Ficción diaria: La leona (Telefe)
Conducción femenina: Mirtha Legrand
Actriz protagonista ficción diaria/drama: Nancy Dupláa (La Leona, Telefe)
Conducción masculina: Marcelo Tinelli (Showmatch, El Trece).
Actor protagonista unitario o miniserie: Adrián Suar (Silencios de familia, El Trece)
Producción integral: Showmatch (El Trece).
MARTÍN FIERRO DE ORO: EL MARGINAL (TvPública).

jueves, 15 de junio de 2017

Avant Premiere Baywatch

Fue todo muy divertido.
Gracias!!


video

Los estrenos de la semana

-“ BAYWATCH GUARDIANES DE LA BAHÍA" (2017). Dirección: Seth Gordon. Actores: Dwayne Johnson, Zac Efron, Alexandra Daddario, Género: Comedia. Origen: Estados Unidos. Duración: 116 minutos. Versiones: Subtitulada/Doblada. Apta para mayores de 16 años.

“Los vigilantes de la playa” narra la historia del esforzado socorrista Mitch Buchannon (Johnson) y su choque de personalidades con un bravucón socorrista novato (Efron). Juntos, descubren una trama delictiva local que amenaza el futuro de la Bahía.

Llega de la mano del director Seth Gordon (Quiero matar a mi jefe y Ladrona de identidades). Es divertida, hay luchas, explosiones y persecuciones, su humor resulta escatológico y  habla del despertar sexual. Se pueden ver varios villanos como Priyanka Chopra; un personaje gracioso, el bonachón y torpe Jon Bass; dentro de las mujeres atractivas: la actriz, modelo y la ex de Leonardo Di Caprio, Kelly Rohrbach (interpreta a C.J. Parker que en los noventa era Pamela Anderson), Alexandra Daddario y Ilfenesh Hadera; sabe ofrecer los que público quiere siempre el rudo de Dwayne Johnson (es Mitch Buchannon) y Zac Efron, simpático, vanidoso, ególatra, un ex campeón olímpico de natación y hasta se viste de mujer resulta cómico.
Se utiliza la cámara lenta, buena música y fotografía. Es puro entretenimiento, para disfrutar y tenes que saber entrar en el juego. Están los cameos de la clásica serie los guardavidas de la bahía californiana, luego fue  hawaiana: David Hasselhoff quien fue en la serie Mitch Buchannon y Pamela Anderson, en otros. Tuvieron un presupuesto de 69 millones de dólares y dentro de los créditos finales hay escenas extras. Buena. 
-“SÓLO SE VIVE UNA VEZ” (2017). Dirección: Federico Cueva. Actores: Peter Lanzani, Gérard Depardieu, Santiago Segura, Pablo Rago, Walter Donado, Darío Lopilato, Pablo Cedrón, Luis Brandoni, Eugenia "la China" Suárez, Alejandro Fiore,..Género: Acción/Comedia. Origen: Argentina/España. Duración: 90 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.

La película es la historia de Leo (Lanzani), un estafador que deberá asumir otra personalidad para huir de los sanguinarios Duges (Depardieu), López (Segura) y Harken (Silva).
Esta es la opera prima de Federico Cueva, especialista en efectos visuales (trabajó en: “El aura”, “Nueve reinas”, “El secreto de sus ojos”), entre otras. La historia es muy sencilla: se centra en las vivencias de Leo (Lanzani), un charlatán y tramposo, filma a escondidas a una amiga Flavia (Eugenia "la China" Suárez) mientras tiene sexo con importantes empresarios y luego los extorsiona; pero un día todo sale mal cuando es testigo de un negocio turbio y crimen. Huye de seres muy peligrosos: Duges (Depardieu), López (Segura, además es el productor de este film) y Harken (Hugo Silva) y debe cambiar su identidad. El film ya es atractivo desde el gran elenco, todas primerísimas figuras nacionales e internacionales; y ya fue vendida a 45 países (Rusia, Alemania, España, Japón, China, Francia, entre otros). 
Es divertida, entretiene, hay romance, escenas de acción con un estilo aquellas de los 80 pero ahora con más efectos especiales (mucho de esto sabe su director), persecuciones, contiene mucho humor y puede resultar un buen pasatiempo. Finaliza con un cover de Kiss “I was made for lovin you” interpretado por Peter Lanzani. Después de los créditos hay escenas extras. Buena.
-"LA RED" (2016). Dirección y Guión: Ki-duk Kim. Actores: Ji-il Park, Ha-dam Jeong, Hyun-Ah Sung, Género: Drama. Origen: Sur Corea. Duración: 114 minutos. Apta para todo público con leyenda.

Un pescador rompe accidentalmente el motor de su bote y queda a la deriva, aproximándose peligrosamente a la frontera con Corea del sur. Después de soportar muchas y brutales investigaciones, finalmente es enviado de vuelta a Corea del norte. Antes de dejar Corea del sur, verá cuán desarrollado es el país, pero también sus contrastantes lados oscuros. Se da cuenta de que el desarrollo económico no significa felicidad para el pueblo. Una vez vuelto a casa, recibe las mismas investigaciones que padeció en el sur, y siente gran tristeza de ser un ser humano atrapado entre la ideología de los dos países divididos.
El protagonista de esta historia Chul-Woo Nam (Seung-bum Ryoo, una gran interpretación) un pescador de 37 años vive humildemente en Corea del Norte junto a su esposa y una hija de 7 años. Todos los días sale a pescar para poder sobrevivir, pero el día que el motor de su bote se atasca, vive momentos crueles en Corea del Sur lo tratan como un espía, sufre varios interrogatorios, malos tratos, soporta distintas tentaciones y solo logra la compresión de una persona en ese lugar. Logra volver a su hogar le dan la bienvenida pero vuelva a sufrir un duro interrogatorio, una tortura psicológica y juzgamiento, por lo tanto nota que no hay mucha diferencia entre el Norte y el Sur.
Una historia para reflexionar, una crítica social y política, la corrupción siempre esta, en un punto no tiene mucha diferencia entre el Sur y el Norte. Este protagonista en algún punto se encuentra atrapado en una red, con sus ojos perdidos, tristes, cansado, hundido en el dolor y asfixiado. Muy Buena.
-“TODO TODO” (2017). Dirección: Stella Meghie. Actores: Amandla Stenberg, Nick Robinson, Anika Noni Rose, Género: Romántica. Origen: Estados Unidos. Duración: 96 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Una adolescente que vivió toda su vida bajo un intenso manto de protección - causado porque es alérgica a absolutamente todo - se termina enamorando de su nuevo vecino.
Este es el segundo largometraje de Stella Meghie, haciendo la adaptación de la novela “Todo, todo” de Nicola Yoon publicada en 2015, siendo la primera novela de la escritora y que tuvo un gran éxito de ventas. La historia gira en torno a la vida de una adolescente Maddy Whittier (Amandla Stenberg, “Los juegos del hambre”), encerrada en su casa hace años porque su madre Pauline (Anika Noni Rose) tiene miedo a perderla, ya perdió a su esposo y un hijo. Su hija padece un virus y si sale a la calle puede morir. La joven vive con cuidados especiales, con su madre y una cuidadora. Todo se complica cuando conoce a Olly Bright (Nick Robinson, “Jurassic World”) ambos se gustan, se miran a la distancia y se desean.
Es una historia de amor ideal para las adolescentes, romántica, algo melosa, predecible, sin sorpresas, Amandla Stenberg y Nick Robinson tienen muy buena química, bellísima fotografía y la banda de sonido tiene música de Beyonce. Con cierto hilo conductor a "Bajo la misma estrella", entre otras. Regular.
-“APLICACIÓN SINIESTRA” (2016). Dirección y Guión: Abel Vang y Burlee Vang. Actores: Bonnie Morgan, Saxon Sharbino, Brandon Soo Hoo, Género: Terror. Origen: Estados Unidos. Duración: 91 minutos. Versiones: Subtitulada/Doblada. Apta para mayores de 13 años con resevas.

Un grupo de amigos descargan una aplicación para el móvil similar a Siri. Pero lo que parece un inofensivo sistema para obtener direcciones y recomendaciones de restaurantes esconde una siniestra naturaleza. La aplicación no solo es capaz de conocer los miedos más secretos y ocultos de una persona, sino que además es capaz de manifestarlos en el mundo real hasta lograr matar de miedo a los niños.
Este film se encuentra escrito y dirigido por los hermanos Abel y Burlee Vang.  La historia comienza con el fallecimiento de un adolescente Nikki (Alexis G. Zall), quien muere de un infarto, el susto fue muy fuerte, cuando la persigue un espectro similar a un payaso. Todos sufren por esta gran pérdida,  su mejor amiga Alice (Saxon Sharbino), su novio Cody (Mitchell Edwards), el resto de sus amigos y sus familiares. Como si fuera el juego de la Ouija este grupo de jóvenes bajaron una aplicación llamada “Bedeviled” o “Acosado” (se utiliza la tecnología de los celulares, algo que consumen constantemente de manera adictiva) así se despertaron fuerzas ocultas. Lamentablemente está mal actuada, no asusta a nadie, el guión muy flojo, su desarrollo no es original, sin sorpresa y resulta muy aburrida.  Intenta tener algún hilo conductor más moderno con “Scream” (1996), “Llamada Perdida” (2008), entre otras, que no llega. Mala.
-“EL PODER DE LA AMBICIÓN” (2016). Dirección: Stephen Gaghan. Actores: Matthew McConaughey, Edgar Ramírez, Bryce Dallas Howard, Género: Suspenso. Origen: Estados Unidos. Duración: 120 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Basada en el escándalo de Kenny Wells, un buscador de oro que, desesperado por un golpe de suerte, se junta con un geologista para encontrar oro en la profunda y oscura Indonesia. En 2017 llegará a los cines una historia que desatará aventuras que llegarán hasta las salas de reuniones de Wall Street.
Basada en hechos reales, mezcla el thriller y la aventura, del director de “Syriana” y del guionista de “Traffic”. Cuenta con la gran interpretación de Matthew McConaughey y una transformación física increíble, se luce, para otorgarle un premio. Además vemos las correctas interpretaciones de Edgar Ramírez ("Joy: el nombre del éxito") y Bryce Dallas Howard (“Historias cruzadas”), aunque su guión no les da la posibilidad de lucirse y desaprovechados: Corey Stoll ("Non-Stop: Sin escalas") y Stacy Keach (“Nebraska”).
Su trama resulta interesante y entretenida, aunque por momentos no es muy sólido porque va cayendo, está un poco eso del sueño americano, con algunos mensajes y metáforas, la fotografía de Robert Elswit, "Petróleo sangriento", un buen montaje y acompaña muy bien la banda sonora. En ciertas situaciones resulta similar a las películas de Martin Scorsese. Buena.
-“PARIS PUEDE ESPERAR” (2016). Dirección y Guión: Eleanor Coppola. Actores: Diane Lane, Alec Baldwin, Arnaud Viard, Género: Comedia Dramática. Origen: Estados Unidos. Duración: 92 minutos. Apta para mayores de 13 años.

La vida de Anne (Diane Lane) se encuentra en una encrucijada. Casada desde hace muchos años con el exitoso productor de Hollywood (Alec Baldwin), adicto al trabajo, emprende un inesperado viaje por la campiña francesa con el encantador socio de su marido (Arnoud Viard). Lo que debió haber sido un trayecto de siete horas, se convierte en un viaje de descubrimiento lleno de vistas pintorescas, deliciosos platos y vinos, humor, inteligencia y mucho más.
Lamentablemente no les puedo ofrecer un comentario, no se realizó ninguna función de prensa. Mis comentarios en el portal se publican el mismo día del estreno, no después.
-" LEGADO DEL MAR" (2017). Dirección: Gastón Klingenfeld.Intérpretes: Juan Iglesias, Leonardo Iglesias, Adrián Estergaard, Jorge Estergaard.. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 64 Minutos. Apta para todo público.

Legado del Mar es una exploración de las diferentes historias y voces de la gran familia del puerto de Rawson. Juan Iglesias, un legendario pescador, forja el significado de haber vivido embarcado en el barco «PICA I» durante más de 60 años, desafiando al destino de entregarse al mar de la Patagonia junto a sus hijos. El mar, amado y temido, con su atracción magnética, conforma un medio de vida para las familias, pero a la vez puede convertirse en la tumba de sus hijos. El fascinante y profundo mar de la Patagonia va tejiendo en las redes de los pescadores miles de historias.
Lamentablemente no les puedo ofrecer un comentario, no se realizó ninguna función de prensa. Mis comentarios en el portal se publican el mismo día del estreno, no después.
-"LA CENA BLANCA DE ROMINA" (2017). Dirección: Francisco Rizzi y Hernán Martín. Género: Documental. Duración: 60 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Hay una noche mágica para las chicas de San Pedro, allá en Jujuy. Una noche en la vida en que las chicas son princesas como en los cuentos: es la Cena Blanca, la fiesta que se hace cuando terminan la secundaria. No pudo tenerla Romina Tejerina: el día de su Cena Blanca estaba presa; había matado a la beba concebida tras una violación que quedó impune.
Lamentablemente no les puedo ofrecer un comentario, no se realizó ninguna función de prensa. Mis comentarios en el portal se publican el mismo día del estreno, no después.
Por: Susana Salerno
@susanasalerno1

Exitoso cierre de la 4ta. Semana de cine italiano.

Superando nuevamente las expectativas, cierra muy exitosamente la cuarta edición de la “SEMANA DE CINE ITALIANO” en Buenos Aires. La muestra, organizada por el Istituto Luce Cinecittà con el apoyo de la Embajada de Italia, el Instituto Italiano de Cultura de Buenos Aires y el ICE (Agencia italiana para el Comercio exterior) que se realizó del 02 al 08 de junio en Villa Cines Recoleta, contó con numerosas funciones agotadas y llegó a un total de 3384 espectadores.

En esta edición, una importante delegación de artistas italianos, encabezada por el director Francesco Amato, quien presentó al público argentino el film que inauguró la muestra este año: “Déjate llevar”,  visitó Buenos Aires.

También estuvieron presentes en cada función acompañando sus films e interactuando con el público local: Davide Barletti, director de “La guerra de los patanes”; Pippo Delbono, actor de “La chica del mundo” y el popular actor italiano Edoardo Leo, quien además de presentar el film “Lo dejo cuando quiera. Masterclass”, es uno de los protagonistas de la muy exitosa comedia “Perfectos desconocidos”, actualmente en salas.

Más de la mitad de los filmes exhibidos tienen confirmado distribuidor local. Esto prueba el alto interés del público argentino por el cine italiano.

Ellos son:

 - “Déjate llevar” (Lasciati andare) de Francesco Amato

- “La hora del cambio” (L’ ora legale) de Salvatore Ficarra y Valentino Picone.

- “Fuego en el mar” (Fuocoammare) de Gianfranco Rossi

- “Beata ignoranza” de Massimiliano Bruno

- “Pericle” (Pericle el nero), de Stefano Mordini

- “Per sempre giovane” (Forever young) de Fausto Brizi

- “Dulces sueños” (Fai bei sogni) de Marco Bellocchio

Debido a la gran cantidad de funciones a sala llena, y a pedido del público, los organizadores han confirmado que para la próxima edición del festival a desarrollarse la primera semana de junio de 2018, se sumará como nueva sede el Village Cines Caballito.

sábado, 10 de junio de 2017

Escenas de la vida conyugal con Érica Rivas y Ricardo Darín.

Juan y Mariana, relatan al público una secuencia de escenas que tiene que ver con su matrimonio, y la relación que mantienen luego de su divorcio. En un ámbito atemporal y sin referencias concretas a ninguna época, se entregan a un juego en el que alternativamente son actores y personajes,
traspasando la cuarta pared y haciendo cómplices a los espectadores que inevitablemente se ven reflejados en muchas de las situaciones que esos dos seres se plantean y que pueden resultar divertidas, dramáticas y hasta violentas pero que siempre tienen que ver con el amor y la condición humana. Y en eso reside el verdadero valor y el éxito de esta pieza. Habla de cosas que todos sabemos, conocemos y seguramente hemos vivido.

La obra posibilita que tanto Ricardo como Érica, que tienen un registro tan amplio del drama a la comedia, puedan hacerlo en profundidad y nos cuenten algo tan humano y tan atemporal como es la historia de una pareja que se ama, tiene hijos, convive sin demasiado entusiasmo, se separa, se reencuentra, se odia, se vuelve a amar.

Funciones: mié jue vie sáb dom 20:30 hs. (hasta el domingo 2 de julio inclusive)
Localidades desde 400$
Función: sábados a las 23:30hs
Teatro Maipo: Esmeralda 443.CABA.Tel: 5352-8384.

"Dont stop me now", una experiencia con música de Queen

Una obra conceptual donde teatro musical y concierto de rock se entrelazan. Un viaje en donde, a través de las mejores canciones de QUEEN, nos adentramos en la mente del protagonista para presenciar su conflicto entre el querer y el deber ser, entre su esencia y el formato impuesto por la sociedad. Las tres representaciones del amor en su vida luchan por el poder en su cabeza: una madre opresiva y una ex pareja quieren cambiarlo mientras el arte, su verdadera razón de existir, busca sobrevivir. Su adicción a las drogas, en el centro de todo, se proyectará como el único escape posible. Seremos testigos de la batalla interna por tomar el control de su mente y de su vida, y de la búsqueda de un amor que le permita ser.

Una obra distinta, llena de fuerza y energía, con una puesta en escena de 360 grados donde el espectador se encuentra en el centro de la acción. No vas a ver un espectáculo, vas a ser parte de él.

Localidades desde 200$
Función: sábados a las 23:30hs
Teatro Maipo: Esmeralda 443.CABA.